印象派：反叛艺术家的革命

在19世纪初、19世纪末20世纪初的艺术冒险家们的传奇，就像是一本小说，一种逾越，一种形状和颜色。

这是我们关于印象派的第一集：讲述了艺术家们对于约定俗成的反叛，在绘画艺术中开印象主义之先河。

impressionism 1 — 莫奈（Claude Monet），《嘉布遣大道》（Le Boulevard des Capucines），1873-1874年。油画布，80 x 60厘米。纳尔逊•阿特金斯艺术博物馆堪萨斯城，密苏里州

印象：日出是克洛德·莫奈（Claude Monet）在1874年印象派第一次展览中所展示的作品之一。他们自己当时称之为无名艺术家、画家、雕塑家、版画家协会。为了准备这次展览，莫奈最终选挑选了最好的勒阿弗尔风景，即他童年时期故乡的场景。

画家雷诺阿的兄弟记者埃德蒙·雷诺阿编写了展览的目录。他批评莫奈的作品主题单一，因为莫奈笔下并没有比勒阿弗尔的风景更有趣的东西了。在勒阿弗尔风景画中，有一幅是清晨的蓝雾，似乎将朦胧中的游艇变成了幽灵般的幻影。在这幅画中，小船在黑色轮廓的水面上滑行；在地平线上，橙色圆盘的扁平的太阳将第一束橙色的光投射在海面。它更像是一幅快速的影像，而不是一幅油画，一种用油墨的天然的素描——当海洋和天空在光芒殆尽之前凝聚，莫奈以更好的方式抓住了这个转瞬即逝的瞬间。《勒阿弗尔的风景》显然不是一个合适的标题，因为勒阿弗尔无处可见。“书写印象”，莫奈告诉埃德蒙·雷诺阿，正是在这一刻，印象主义的故事开始了。

impressionism 2 — 莫奈（Claude Monet），印象主义，《日出》，1873年。帆布油画，48 x 63厘米。马修博物馆，巴黎

1874年4月25日，艺术评论家路易斯·勒罗伊（Louis Leroy）在Charivari杂志上发表了一篇批评文章，描述了一位官方艺术家参观展览的过程。在一幅幅浏览参观的过程中，艺术家慢慢疯狂。他批评了卡米尔·皮萨罗（Camille Pissarro）的一幅作品简单肤浅，将犁地创作成一幅不经意地沉积在被污染过的画布上的调色板刨花。当看着这幅画时，他无法分辨哪边是顶端，哪边是底部。但是，在勒罗伊的文章里，莫奈的《嘉布遣大道》(Boulevard des Capucines)确实令人惊奇，正是莫奈的作品推动了印象主义的发展。

impressionism 3 — 莫奈（Claude Monet），《睡莲》，1914-1915。油画布，160 x 180厘米。波特兰美术馆，波特兰，俄勒冈州

在一幅勒阿弗尔风景前驻足观赏，他探索《日出》中所蕴含的什么是印象主义。 “这当然是印象主义”，莫奈喃喃自语道，“我告诉自己说，我深受感动，这里蕴含着印象主义的元素，是自由，是绘画技巧上的放松！”他在绘画作品面前不断地跳舞，大叫道：“嘿！嗬！我是一个行走的印象主义，我是一个复仇的调色刀”（Charivari，1874年4月25日）。勒罗伊将他的文章称为“印象派展览”。以典型的法国风格，他曾经从绘画标题中创造出一个新词，这个词合乎时宜，也注定要永远保留在艺术史上。