-
Modernos y contemporáneos
La Historia del Arte dista mucho de ser una ciencia exacta, y de ello depende en buena parte su razón de ser. Siempre me gusta escuchar a personas más inteligentes que yo decir que hay campos de la actividad humana que no progresan. A diferencia de la ciencia, donde un nuevo descubrimiento tumba a la fuerza una tesis anterior, las humanidades tratan de lo permanente que hay en el ser humano. Así, podemos leer a Platón al mismo tiempo que a Nietzsche, igual que podemos mirar una y otra vez las pinturas de la cueva de Altamira y nunca dejar de asombrarnos. Pero toda ciencia, por laxa que sea, necesita…
-
APOLOGÍA DEL ERASMUS
Durante años, la formación artística de los estudiantes de Bellas Artes incluía una visita a Roma, y muchos de los estudiantes de la Academia de San Fernando estuvieron becados allí para aprender del estilo clásico y perfeccionar sus habilidades. Era algo así como el Erasmus del siglo XVIII, aunque estos estudiantes tenían que mandar regularmente sus trabajos a la Academia para que los profesores evaluaran su progreso. En un momento en el que observamos como algunas tradiciones recientes se tambalean, descubrimos que sus raíces se remontan a tiempos casi remotos. Lo de irse al extranjero a estudiar, vemos, ha sido y será siempre una excelente forma de aprendizaje. El Museo…
-
Goya: The Original Photojournalist?
Admittedly, Goya never actually took photos. But replace his pencil and etching tools for a camera and Goya was predating the practice of objective war photojournalism by centuries. During the terrible Peninsular War of 1808-1814, the artist visited the Spanish countryside and witnessed unimaginable horrors. His recordings of these became the powerful series Disasters of War, which would go unpublished until thirty years after his death. Goya completed these works for himself, recording simply what he saw and what drew his attention, rather than what any patron wanted to see. Although taken individually they could be powerful propaganda, as a whole the series takes no sides. Goya portrays with equal…
-
Malos tiempos para los vampiros
La primera película de la que tengo memoria es Drácula (la de 1931, con el gran Bela Lugosi en lo que se convertiría su obsesión) a la tierna edad de 4 años. Mi padre, sentado a mi lado, estaba supuestamente encargado de avisarme cuando algo terrorífico iba a pasar. Pero como ya sabéis, no te puedes fiar de un adulto tomando café, así que me la tragué entera y verdadera, para delicia de mis terrores nocturnos. El caso es que de ahí me quedó cierto gusto por lo oscuro que más tarde me llevó a Bécquer, Poe, Lovecraft, Mary Shelley, William Blake,… y cuando tuve edad para apreciar el arte…
-
Líneas españolas
Cuando uno hace un rápido repaso mental a sus obras de arte favoritas, es posible que haya más de un dibujo en la lista. Hoy somos capaces de mirar un dibujo con el mismo interés que una pintura, pero conviene recordar que esta es una actitud propia de nuestra sensibilidad moderna y, por tanto, muy reciente. Antes del siglo XIX, antes de la aparición del espíritu romántico, los dibujos cumplían un papel estrictamente secundario. No eran más que bocetos para futuros cuadros o, en el mejor de los casos, arrebatos de libertad del artista. De ninguna manera, sin embargo, estos dibujos podían competir con un cuadro. Cierto que hay excepciones…
-
Why We Owe Spain a Big “Gracias”
This is how I started my office questionnaire (I take my research for these blogs very seriously): “What has Spain given the world….go:” These were the answers I received (and yes, some of the responders are Spanish): Helicopters “America” “Hot men” Tortilla
-
Can (and should) life truly imitate Art?
At first glance I thought this exhibition was about something else entirely – bodies covered in tattoos (to which I am entirely approving). But now that I am well informed, I’ve got some things to say. Are photographs art? Sure, sometimes, certainly not all the time, just have a look at my memory card. But are they Art, capital A, meant to be scrutinised, reviewed, and studied for centuries to come? I’m not so sure. Painting is an expression of one’s mind, heart, and imagination. The colours we interpret, the way things make us feel, whatever happens to be going through our heads at a particular moment in time. Paintings…
-
Goya, pintor de contradicciones, y otros españoles ilustres
Hablar de Francisco de Goya y Lucientes, para mí, es como volver a casa. Siendo de donde soy (Zaragoza) Goya ha estado presente en mi vida desde mi más tierna infancia. Desde el fresco del Pilar al retrato de familia de Carlos IV pasando por los murales de la Cartuja de Aula Dei o los dibujos para la Real Fábrica de Tapices y, mucho más tarde, las estatuas de los majos que pusieron frente a la Lonja de mi ciudad natal. Creo que no me equivoco al decir que todo aragonés siente a Goya como una especie de abuelo gruñón (con permiso de Labordeta). Goya fue un afrancesado ilustrado profundamente…
-
Und wenn ich wüsste, dass morgen die Welt untergeht, so würde ich heute noch ein Apfelbäumchen pflanzen (Martin Luther)
21.12.2012 – Das Ende der Welt? Gesetzt den Fall, dieser Tag wäre das Ende der Welt. Was würden Sie an Ihrem letzten Tag auf Erden machen? Am 21. Dezember 2012 endet ein wichtiger Abschnitt des Maya-Kalenders und gleichzeitig kommt es zu einer astronomischen Besonderheit: Die Sonne wird sich – von der Erde aus betrachtet – zur Wintersonnenwende am 21. Dezember im Zentrum der Milchstraße befinden, eine Konstellation, die nur etwa alle 26 000 Jahre eintrifft und für viele den Grund dazu liefert, sich die verrücktesten Theorien und Endzeitszenarien auszumalen: Erdbeben, Schwarze Löcher, Außerirdische, eine Verschiebung der Pole, das Ende der Welt ausgelöst durch einen radioaktiven Strahl … . Das Sprichwort…
-
La muerte también puede tener barba blanca y vestir de rojo
Las exposiciones de la Wellcome Collection de Londres no suelen dejar indiferentes a quienes las visitan, ya que combinan arte, ciencia y vida para crear conjuntos peculiares, aberrantes y conmovedores. Este invierno han decidido organizar una muestra acorde a las celebraciones navideñas. «Death: A Self-Portrait» nos invita a explorar trescientos objetos de la colección del neoyorquino Richard Harris relacionados con el festivo y alegre tema de la muerte y la mortalidad. «Death: A Self-Portrait» se divide en cinco bloques: la contemplación de la muerte y la intrascendencia de los placeres mundanos; el omnia mors aequat y la fugacidad de la vida; las muertes violentas a causa, sobre todo, de la…
This is an interactive art blog in multi languages, you will find new articles on artists, art history, exhibitions, etc. Contributions welcome.
You must be logged in to post a comment.