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Falling in Love (Love – English version)
A timeless theme that cannot be ignored, love has always fascinated artists. Painters, sculptors and even architects have drawn inspiration from and illustrated it. Ever new, love has led artists to create the masterworks of their life.
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Egon Schiele – L’un des grands peintres expressionnistes
L’oeuvre d’Egon Schiele est tellement singulière qu’elle résiste à toute catégorisation. Admis à l’Académie des Beaux-Arts de Vienne dès l’âge de seize ans, ce fut un artiste extraordinairement précoce, dont le talent consommé pour le maniement de la ligne, plus que tout autre chose, conférait une tension expressive à toute son oeuvre.
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Egon Schiele – One of the great Expressionist painters
Egon Schiele's roots were in the Jugendstil of the Viennese Secession movement. Like a whole generation, he came under the overwhelming influence of Vienna’s most charismatic and celebrated artist, Gustav Klimt.
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Petites Filles – Quelques belles photos du livre
Depuis que les Grecs anciens ont sculpté le premier kouros, les enfants ont été une source d'inspiration pour certains des plus grands artistes du monde. Qu'il s'agisse de portraits de leurs propres enfants, d'amis ou de membres de leur famille, ou d'une représentation psychologique nostalgique de la jeunesse de l'artiste, les représentations d'enfants dans l'art restent des exemples saisissants de l'intersection entre l'innocence pittoresque de l'enfance et le travail méthodique de l'art adulte. Dans ce délicieux livre, les enfants ont la possibilité de voir des petits garçons et des petites filles qui leur ressemblent, tels qu'ils sont dépeints par de grands artistes. Ils découvrent ainsi comment les enfants ont grandi…
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Little Girls – A few beautiful pictures of the book
Ever since the ancient Greeks sculpted the first kouros, children have been a source of inspiration for some of the world’s greatest artists. Whether portraits of their own children, friends, and family members, or a nostalgic psychological portrayal of the artist’s own youth, depictions of children in art remain arresting examples of an intersection between the picturesque innocence of childhood and the methodical work of adult artistry. In this delightful new puzzle book, children get a chance to see little boys and girls just like them as portrayed by great artists, learning about how children grew up throughout history while experiencing a genuine connection with works of artistic genius.
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Léonard de Vinci – Artiste, Peintre de la Renaissance
Étudiant avec passion la nature et les modèles antiques, il était impossible que [Léonard de Vinci] ne combinât pas la précision avec la liberté, la vérité avec la beauté. Là, dans cet affranchissement définitif, dans cette pleine possession du modelé, de l’éclairage et de l’expression, dans cette ampleur et cette liberté, se trouvent la raison d’être et la gloire du maître.
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Leonardo Da Vinci – Artist, Painter of the Renaissance
Studying nature with passion, and all the independence proper to his character, he could not fail to combine precision with liberty, and truth with beauty. It is in this final emancipation, this perfect mastery of modelling, of illumination, and of expression, this breadth and freedom, that the master’s raison d’être and glory consist.
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Goya (English version)
Goya is perhaps the most approachable of painters. His art, like his life, is an open book. He concealed nothing from his contemporaries, and offered his art to them with the same frankness. He proved that if a man has the capacity to live and multiply his experiences, to fight and work, he can produce great art without classical decorum and traditional respectability.
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Élisabeth Louise Vigée-Lebrun (English version) – W. H. Helm
Élisabeth Vigée-Lebrun was not only the rare woman of her time who integrated herself into the French Royal Academy of Painting, but also beloved portraitist to the aristocracy. Self-taught, Vigée-Lebrun knew how to get the best from her models, mastering painting effects to perfection and making use of a delicate and refined style.
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Lempicka (Version française)
Les portraits, les nus et les natures mortes de Tamara de Lempicka résument l’esprit Art déco et Jazz Age. Ils reflètent le style de vie élégant et hédoniste d’une élite fortunée et glamour dans le Paris de l’entre-deux-guerres. Ce livre célèbre la beauté rationnelle de ses meilleurs travaux réalisés entre 1920 et 1930.
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