Der Aufstieg des Ukiyo-e: Die Fließende Welt

Der untenstehende Text ist ein Auszug aus dem Ukiyo-E (ASIN: B082KKX5Z1), von Woldemar von Seidlitz und Dora Amsden herausgegeben von Parkstone International.

Die Kunst des Ukiyo-e ist eine „spirituelle Verarbeitung der Wirklichkeit und der Natürlichkeit des täglichen Lebens, des Austauschs mit der Natur und der Fantasiegebilde eines lebhaften und für Eindrücke empfänglichen Volkes mit einer großen Leidenschaft für Kunst“. Jarves’ Charakterisierung fasst die Motive der Meister des Ukiyo-e, der profanen Schule der japanischen Kunst, die so poetisch „Die Fließende Welt“ genannt wird, treffend zusammen.

Es ist nicht notwendig, den leidenschaftlichen Pilger und Bewunderer der Natur und der Kunst, der bereits den zauberhaften Orient besucht hat, auf das richtige Verständnis des Ukiyo-e vorzubereiten. Dieser fröhliche Idealist vertraut dem Dogma weniger als seinen Eindrücken. „Ich verstehe nichts von Kunst, aber ich weiß, was mir gefällt“, ist die Sprache der Aufrichtigkeit, einer Aufrichtigkeit, die weder auf Glauben oder Tradition noch auf fest gefügten Prinzipien und Konventionen fußt. Es ist allerdings richtig, dass „…nur diejenigen die Tiefe der Gefühle und Artikulation des Ukiyo-e. Unser westliches Orakel, Professor Fenollosa, sagt zutreffend: „Die wahre Geschichte des Ukiyo-e umfasst zwar Drucke als eine der faszinierendsten Äußerungen, es handelt sich jedoch nicht um eine Geschichte der Technik der Druckkunst, sondern vielmehr um eine ästhetische Geschichte einer bestimmten Kunstgattung.“

Die Versuchung, zum Abschluss dieser einleitenden Bemerkungen, ein weiteres Zitat zu präsentieren, ist unwiderstehlich. Walter Pater drückt der Kunst in diesem Zitat den Stempel einer absolut legitimen Aktivität auf, gleichgültig, welche Gestalt sie annimmt und ob sie sich mit etablierten Ideen und Traditionen in Einklang bringen lässt oder nicht: „Der legitime Streit spielt sich nicht zwischen einer Ära oder Schule der Kunst und einer anderen ab, sondern zwischen allen aufeinander folgenden Schulen, die sich einerseits gegen die Torheit richten, die das Wesentliche nicht erkennt, sowie andererseits gegen die Vulgarität, die die Form nicht zu erkennen vermag.“

Da die beliebte Schule des Ukiyo-e das Ergebnis eines über tausend Jahre in Anspruch nehmenden Wachstumsprozesses war, ist es erforderlich, mehrere Jahrhunderte zurück zu blicken, um ihre Entwicklung zu verstehen und zu verfolgen.

Obwohl der Ursprung der Malerei in Japan im Dunkel liegt und von Schleiern der Tradition verborgen wird, besteht kein Zweifel, dass sie sich unmittelbar von China und Korea beeinflussen ließ. Gleichzeitig wurde sie, jedoch weniger direkt, auch von Persien und Indien, der heiligen Quelle der orientalischen Kunst, sowie von der die Kunst stets stark prägenden Religion inspiriert.

In China führte die Ming-Dynastie zur Herausbildung eines originellen Stils, der die Kunst Japans über Jahrhunderte dominierte. Noch die schwungvollen kalligrafischen Linien Hokusais verraten die Macht des ererbten Einflusses und seine Holzschneider, die ausgebildet worden waren, die graziösen, fließenden Linien seiner zutiefst japanischen Kunst nachzuahmen, wurden von seinen plötzlichen Ausflügen in einen eckigen Realismus überrascht.

Die chinesische und die buddhistische Schule der Kunst datieren bis ins 6. Jahrhundert zurück. In Japan gründete der Kaiser Heizei 808 eine kaiserliche Akademie. Diese Akademie und die im 11. Jahrhundert von Fujiwara Motomitsu begründete Schule der Yamato-e („die japanische Malweise“) bereiteten den Weg für die berühmte Tosa-Schule, die gemeinsam mit der Kanö -Schule, ihrem erhabenen und aristokratischen Rivalen, Jahrhunderte hindurch herrschte, bis beide von der plebejischen Schule des Ukiyo-e, der Kunst der einfachen japanischen Menschen, herausgefordert wurden.

Die Tosa-Schule ist als die „Manifestation leidenschaftlichen Glaubens durch die Reinheit eines ätherischen Stils“ charakterisiert worden. Tosa verkörperte den Geschmack des Hofs von Kyoto und stand im Dienst der Aristokratie; diese Schule reflektierte die esoterischen Mysterien des Shintoismus und stellte das geheiligte Gefolge des von den Göttern abstammenden Mikado, des japanischen Kaisers, dar. Die Zeremonien des Hofes, seine Feste und religiösen Feierlichkeiten – von in in harmonischen Falten fallenden Staatsroben gekleideten Daimios, den mächtigen japanischen Feudalherren, besuchte Tänze – wurden hier mit vollendeter Eleganz und Subtilität, die die Kenntnis der okkulten Methoden der persischen Miniaturenmalerei verrieten, dargestellt. Die Künstler der Tosa- Schule verwendeten sehr feine, spitze Pinsel und kontrastierten die Leuchtkraft ihrer Farbgebung mit prächtigen vergoldeten Hintergründen. Wir verdanken Tosa die ausgefeilten Entwürfe voller fast mikroskopischer Details, die man in den schönsten Beispielen für Goldlackarbeiten sowie auf in ihrer Üppigkeit niemals übertroffenen Stellschirmen sehen kann.

Die japanische Kunst wurde stets von der Priesterhierarchie sowie den Herrschern dominiert. Die Tosa- Schule stellte hier eine bemerkenswerte Ausnahme dar, da sie ihre Blüte vor allem dem Maler- Prinzen Tsunetaka verdankte, der nicht nur der Geburtshelfer eines künstlerischen Zentrums war, sondern auch die Position des Vize- Gouverneurs der Provinz Tosa einnahm. Die Tosa-Schule verdankte ihr Prestige dem Mikado und seinen Edlen, so wie Kano- später die offizielle Schule der usurpierenden Shogune, der faktisch die Herrschaft übernehmenden Militärherrscher, war. Auf diese Weise bestanden enge Wechselbeziehungen zwischen der religiösen, politischen und künstlerischen Geschichte Japans. Der Tosa-Stil traf bald auf den Widerstand neuer chinesischer Einflüsse, die im 14. Jahrhundert in der rivalisierenden, ihre Geburt chinesischen Quellen verdankenden Kanö -Schule kulminierten. Am Ende des 14. Jahrhunderts ging der chinesische buddhistische Priester Josetsu aus seinem Heimatland nach Japan, brachte seine chinesischen Traditionen mit und begründete eine neue Künstlerdynastie, deren Abkömmlinge immer noch die berühmteste Schule der Malerei in Japan repräsentieren…

Drei der berühmten Gemälde von Ukiyo-E:

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