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Im mittelalterlichen Iran: Die Kunst einer Zivilisation
Von aufwendigen Manuskriptminiaturen und detaillierten Illustrationen epischer Dichtung bis hin zu fein gearbeiteten Metallarbeiten, Keramiken und architektonischen Verzierungen entwickelten persische Künstler zwischen dem 7. und 16. Jahrhundert eine einzigartige Bildsprache.
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Von Ton zu Klarheit: Die Kunst des chinesischen Porzellan
Mit kobaltblauen Mustern, leuchtenden Emaillefarben und symbolischen Motiven verziert, spiegeln diese Werke den Geschmack der Dynastien, das rituelle Leben und den globalen Austausch wider. Diese Tradition prägte nicht nur die visuelle Kultur Chinas, sondern beeinflusste auch die Keramikproduktion auf der ganzen Welt und verhalf Porzellan zu seinem dauerhaften Status als „weißes Gold“.
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Wo Tradition und Kreativität in der Harmonie von der islamische Kunst zusammenkommen
Die islamische Kunst umfasst ein breites Spektrum an dekorativen Künsten, darunter Töpferwaren, Metallarbeiten, Textilien und Teppichwebereien, die das Können und die Kreativität muslimischer Kunsthandwerker unter Beweis stellen.
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Verziert Objekte: Wo die Kreativität keine Grenzen kennt
Diese umfassende Auswahl deckt ein breites Spektrum der dekorativen Künste ab, darunter Möbel, Textilien, Keramik und mehr, und bietet eine visuelle Reise durch die schönsten Beispiele menschlicher Kreativität im Bereich der Ornamentik und des Designs.
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Quand les soldats allemands venaient dans mon studio et regardaient mes photos de Guernica, ils me demandaient: ‘As-tu fait ça?’. Et je dirais: “Non, vous l’avez fait.”
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1000 Meisterwerke der Dekorative Kunst: Wo Schönheit auf Handwerkskunst trifft
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Die Sprache der Gesten: Erforschung des Symbolismus in islamischen Skulpturen
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William Morris – Eine Revolutionäre Triebkraft im Viktorianischen Großbritannien
Einige Jahre lang war Morris im Wesentlichen mit seiner Firma und mit den verschiedensten Kunsthandwerken beschäftigt. Er versuchte, wie ein Künstler zu leben, der sich nicht um andere Dinge schert. Er bezog 1871 mit Rossetti ein wunderbares altes, in seinem utopischen Roman News from Nowhere (Kunde von Nirgendwo) beschriebenes Haus am Oberlauf der Themse, das Kelmscott Manor House.
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Sagrada Gaudi! Die Struktur zur Kunst machen
Sein Umgang mit Farbe, die Verwendung verschiedener Materialien und die Einführung von Bewegung in seine Konstruktionen sind Innovationen auf dem Gebiet der Architektur. Antoni Gaudí hat in seinen Notizbüchern viele seiner Überlegungen zu seiner Kunst festgehalten: “Die Farbe in der Architektur muss intensiv, logisch und fruchtbar sein.”
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Art de l’Islam – Splendeurs de l’Islam
Die lebendige und farbenfrohe islamische Kunst spiegelt den Reichtum der Menschen wieder, die den Glauben an eine einzigartige Wahrheit als gemeinsamen Nenner hatten: Die absolute Notwendigkeit, Werke zu schaffen, deren Schönheit ihre große Ehrfurcht vor Gott symbolisierte.
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Die islamische Kunst ist weder die Kunst einer Nation noch eines Volkes, sondern die Kunst des Islam
Diese vielgestaltige, sehr spirituelle, multi-kulturelle und multi-ethnische Kunst, bei der jegliche Darstellung von Gott und Mensch verboten war, brachte heilige Schriften und zahlreiche Motive von großem dekorativem Wert hervor.
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