#全球展览资讯#展览推荐：《色粉画的艺术：从德加到雷东》。本次展览首次精选了150幅作品，从印象主义到象征主义，涵盖了19世纪下半叶所有主要艺术潮流。本次展览展示了最好的绘画作品，包括Berethe Morisot，August Renior，Paul Gauguin， Mary Cassatt以及Edgar Degas等艺术家的作品。同时还有不少象征主义艺术家例如Lucien Levy-Dhurmer，Charles Leandre，Alphonse Osbert，Emile-Rene Menard的作品。在展览中最吸引眼球的是奥迪隆·雷东；以及不少社会艺术家James Tissot, Jacques-Emile Blanche, Victor Prouve和Pierre Carrier-Belleuse。大部分作品的创作时间为1850-1914期间，全面展示了19世纪下半页色粉画的复兴。本次展览也向参与者介绍了色粉画的技巧，强调了纸质作品保存的难度以及避光性。因此，色粉画的不能永久地展出。时间：2017年9月15日-2018年4月8日。地址：巴黎小皇宫，法国。了解更多：https://parkstone.international/2017/10/12/the-art-of-pastel-from-degas-to-redon/

#全球展览资讯#展览推荐：《安仁双年展》。首届安仁双年展将在中国的西南创造一个连接艺术家和多元文化的会议站点，建立一个专业思想交流的国际网络。本次展览的主题为“今日之往昔”（Today’s Yesterday），将通过四大主题板块去探究艺术的历史是如何发生的。“今日之往昔”是一个强烈反思性的话题。何为今天的艺术？今天的艺术又何以构成历史？关于当下艺术的强烈反思及艺术历史感的指向是本届双年展主题所呈现的问题指向。双年展还有望为成都的“可持续文化”添砖加瓦。为了促进双年展和社区的关系，第一届安仁双年展将在不同地区举办一系列活动。时间：2017年10月1日-2018年1月10日。地点：成都安仁，中国。了解更多：https://parkstone.international/2017/10/04/exhibition-the-1st-anren-biennale/

#全球展览资讯#展览推荐：《梵高和日本》。梵高通过学习和阅读日本艺术，收集和模仿日本绘画，与其他艺术家探讨审美艺术质量，从而创造了自己的日本艺术风格。梵高与日本版画的接触使得他的作品有了新的方向。《梵高和日本》的展览将进一步展示梵高如何一步步将日本的范例转化为个人的意志。因此，梵高将自己定义为现代艺术家，也将自己列入埃米尔·伯纳德和保罗·高更等艺术家的行列。梵高自己收藏的日本版画的大小、性质以及重要性将在展览中详细展示，也会展示更多版画在梵高自身艺术语言中的作用。时间：2018年3月23日-2018年6月24日。地点：阿姆斯特丹梵高艺术馆。了解更多：https://parkstone.international/2017/10/03/exhibition-van-gogh-japan/

#全球展览资讯#展览推荐：《触摸抽象》。就如同古老的七万年前的布隆伯斯赭石所揭示的那样，这种非象征性标记早就意味着“艺术”本身的诞生。虽然抽象的“发明”产生于20世纪前锋派艺术家的笔下从而流行至今，但是其传统是古老的。作为“国际”主流现代艺术，也曾在之后的政治事件中遭到毁灭性的打击。尽管如此，很多艺术家仍然坚持认为，抽象是个人和精神的表达。时间：2017年8月1日-2018年3月18日，地点：南非国家艺术馆。了解跟多：https://parkstone.international/2017/10/02/exhibition-assessing-abstraction/