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Ein Führer zu den Schätzen, die in den berühmtesten Museen Europas untergebracht sind
L'Allemagne a joué un rôle important dans le façonnement de l'art européen grâce à ses diverses contributions à travers différentes périodes et différents mouvements. Des expressions pionnières de la Renaissance nordique aux explorations novatrices du mouvement Bauhaus, les artistes allemands ont laissé une marque indélébile sur le monde de l'art.
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La couleur et la forme dévoilées : Le génie de Paul Cézanne
L'art de Cézanne s'éloigne des techniques impressionnistes typiques de son époque ; il cherche à représenter les formes et les volumes fondamentaux des scènes naturelles plutôt que de simplement capturer des impressions visuelles.
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Joyeux anniversaire, Pierre Bonnard !
L'œuvre de Bonnard est célèbre pour son utilisation vive de la couleur et ses scènes intimes et domestiques. Il a su capter avec brio les jeux d'ombre et de lumière, insufflant un sentiment d'enchantement aux moments de la vie quotidienne.
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Vincent van Gogh – Une vie remplie d’art et de tragédie
La vie et l'oeuvre de Vincent van Gogh sont si étroitement liées qu'il est quasiment impossible de voir ses toiles sans y lire le récit de sa vie.
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Les Demoiselles d’Avignon – La percée sur le cubisme
Les Demoiselles d’Avignon : cinq jeunes femmes qui marquèrent à jamais l’art moderne. Par ces visages vus à la fois de face et de profil, par ces corps anguleux dans lesquels les voluptueuses formes féminines ont disparu au profit de lignes asymétriques, Picasso révolutionna toute l'histoire de la peinture. Le cubisme naquit ainsi en 1907.
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Henri de Toulouse-Lautrec : Les spectacles de la nuit parisienne
Henri de Toulouse-Lautrec est un peintre, dessinateur, lithographe, affichiste et illustrateur français, né le 24 novembre 1864 et mort le 9 septembre 1901.Toulouse-Lautrec a vécu pour son art. Peintre du postimpressionnisme, illustrateur de l’Art nouveau et remarquable lithographe, il a croqué le mode de vie de la Bohème parisienne à la fin du XIXe siècle.
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Les Nabis : Aventure des artistes impressionnistes et postimpressionnistes
Pierre Bonnard fut le chef de file d’un groupe de peintres post-impressionnistes, lesquels se nommèrent eux-mêmes les Nabis, du mot hébreux signifiant « prophète ». Influencés par Odilon Redon ou encore Pierre Puvis de Chavannes, l’imagerie populaire ou les estampes japonaises, Bonnard, Vuillard, Vallotton, Denis, pour les plus illustres, révolutionnèrent l’esprit des techniques décoratives durant l’une des époques les plus riches de la peinture française. Et, si l’individualisme croissant de leurs créations ébranla souvent leur unité, les Nabis furent avant tout un groupe d’amis.
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Paul Gauguin
Le texte ci-dessous est l’extrait du livre Paul Gauguin: écrit par Jp. A. Calosse, publié par Parkstone International. Son intérêt pour l’art est surprenant pour un employé de banque et plus encore pour un ancien marin. De toute évidence, cet attrait découle directement de l’atmosphère qui régnait chez Gustave Arosa. Passionné de peinture et de photographie, ce dernier possédait une collection de tableaux de tout premier ordre, et était aussi l’ami de Nadar, caricaturiste et photographe, celui-là même qui prêta son atelier aux Impressionnistes pour y organiser leur première exposition. Il est possible que l’existence de deux artistes dans la famille du côté de sa mère joua également son rôle…
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Paul Gauguin
Der untenstehende Text ist ein Auszug aus dem Paul Gauguin von Jp. A. Calosse, herausgegeben von Parkstone International. Gauguin war ein leidenschaftlicher Liebhaber von Malerei und Photographie, verfügte über eine ausgezeichnete Gemäldesammlung und war der Freund von Nadar, eines Karikaturisten und Photographen, der seine Werkstatt für die erste Ausstellung der Impressionisten zur Verfügung stellte. Möglicherweise spielte bei der Entstehung dieser Leidenschaft auch der Umstand eine gewisse Rolle, dass es von seiten seiner Mutter in der Verwandtschaft zwei Künstler gegeben hatte: einer war Zeichenlehrer, der andere Lithograph und Graveur. Seit seiner Kindheit umgaben ihn im Hause der Mutter spanische und peruanische Keramiken, Porträts und Gemälde, die ihm seine Mutter vererbt hatte, die aber…
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Pierre Bonnard. Peindre l’Arcadie
« Peindre l’Arcadie », c’est le titre de la rétrospective consacrée à Pierre Bonnard au Musée d’Orsay (17 mars – 19 juillet 2015). L’Arcadie est cette contrée mythologique devenue le symbole d’un âge d’or, d’un paradis pastoral, d’un lieu où règnent les idylles et le bonheur. L’exposition présentée au Musée d’Orsay entend nous faire découvrir l’Arcadie selon les yeux du peintre nabi mais aussi du sculpteur, graveur et photographe qu’était Pierre Bonnard. Les femmes, les paysages, les plaisirs domestiques, le quotidien, Pierre Bonnard s’en inspire, il en rêve et les peint : « J’ai tous les sujets sous la main, explique-t-il. Je vais les voir. Je prends des notes. Et puis je rentre chez…





























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