-
Die Gegenwart der Heiligen Jungfrau Maria in der Kunst
Die Kunstwelt ist erfüllt von der Anwesenheit der Jungfrau Maria - ein grundlegendes Symbol der Mutterschaft, das seit zweitausend Jahren Jugendlichkeit, Zärtlichkeit und Mitgefühl ausstrahlt. Da sie eine unerschöpfliche Inspirationsquelle darstellt, haben Künstler das Bild der Jungfrau Maria immer wieder genutzt, um unsere eigenen Leiden und Freuden zu reflektieren.
-
The presence of the Blessed Virgin Mary in Art
The art world is filled with the presence of the Virgin Mary – a fundamental symbol of motherhood, who has been radiating youthfulness, tenderness, and compassion for two thousand years. Finding in her an inexhaustible source of inspiration, artists have consistently used the image of the Virgin Mary to reflect our own sufferings and joys.
-
Christmas presents come and go, a good book lasts a lifetime
Christmas is the best time for family reunions, for giving gifts, and for showing attachment and love for our loved ones. Offering an art book that recalls the history of Christianity and reading it on a cold snowy night is the ideal gift and the height of pleasure.
-
Ilya Répine – L’artiste talentueux du groupe connu sous le nom de « The Itinerants »
Ilya Répine était le plus doué du groupe que l'on appelait en Russie «Les Ambulants ». Dès l'âge de douze ans, il entre à l'atelier d'Ivan Bounakov pour apprendre le métier de peintre d'icônes. La représentation religieuse restera très importante pour lui.
-
Ilja Repin – Der begabte Künstler der Gruppe “The Itinerants”
Repin wurde 1844 in der Provinz Charkow (Ukraine) geboren und lernte bereits als 12-Jähriger die Ikonenmalerei. Religiöse Darstellungen haben bei ihm große Bedeutung. Ab 1872 begann die Galerie Tretyakov seine Bilder anzukaufen.
-
Ilya Repin – The gifted artist of the group known as “The Itinerants”
Ilya Repin was the most gifted of the group known in Russia as “The Itinerants”. When only twelve years old, he joined Ivan Bounakov’s studio to learn the icon-painter’s craft. Religious representations always remained of great importance for him.
-
Le scandale de l’art de Shelley – Pleins feux sur Allen Jones
Au cours des années 60, Jones a travaillé sur les trois oeuvres d'art qui lui ont valu la notoriété controversée pour laquelle il est connu. Il s'agit de "Chaise","Table" et "Support à chapeau". Ce sont des sculptures qui ont été conçues par Jones, puis coulées en argile, et enfin terminées par une entreprise qui fabriquait des mannequins. Chaque ensemble de trois a été dupliqué six fois, ce qui a été achevé en 1969.
-
Shelleys Kunstskandal – Allen Jones im Rampenlicht
In den 60er Jahren arbeitete Jones an den drei Kunstwerken, die ihm die umstrittene Berühmtheit einbrachten, für die er bekannt ist. Es handelt sich um den "Stuhl", den "Tisch" und den "Hutständer". Es handelt sich um Skulpturen, die von Jones entworfen, dann in Ton gegossen und schließlich von einer Firma, die Schaufensterpuppen herstellte, fertiggestellt wurden. Jeder Satz von drei Figuren wurde sechsmal vervielfältigt und 1969 fertiggestellt.
-
Shelley’s Art Scandal – Spotlight on Allen Jones
During the 60s, Jones worked on the three pieces of art which gained him the controversial notoriety which he is known for. These were “Chair”, “Table” and “Hat Stand”. These are sculptures which were designed by Jones, then cast in clay, finally finished by a company that made mannequins. Each set of three were duplicated six times, which were completed in 1969.
-
Émotions à travers des couleurs et des formes uniques dans l’art abstrait de Vassily Kandinsky
Vassily Kandinsky (1866-1944) était un peintre russe qui fut l’un des premiers à réellement s’aventurer dans l’art abstrait. Il s’évertua à représenter son monde intérieur d’abstraction malgré les critiques négatives de ses pairs.
This is an interactive art blog in multi languages, you will find new articles on artists, art history, exhibitions, etc. Contributions welcome.
You must be logged in to post a comment.